Didelės Lucia Hierro skulptūros atneša jos bendruomenę į muziejų – ARTnews.com

Penki bakalėjos krepšiai, skulptūriškai pateikti penkių pėdų aukštyje, supa lankytojus pirmoje Lucia Hierro parodos „Ribinės išlaidos“ galerijoje Aldricho šiuolaikinio meno muziejuje Ridžfilde, Konektikuto valstijoje. Vienas iš šių pakabinamų maišų, Saldžios pupelės (Habichuela con Dulce)2017, pagamintas iš purpurinės spalvos poliesterio organų ir užpildytas nailoninėmis formomis su atvaizdais, primenančiais Goya, Ligo ir Rica prekės ženklų produktus – pupeles, garintą pieną ir kitus titulinio deserto ingredientus. Mandao 2 (2019), ant gretimos sienos, yra mažesnis permatomas maišelis, kuriame yra putplasčio, veltinio ir zomšos versijos, pavyzdžiui, imbieras ir Maggi skonio paketėlis. Dalis Hierro besitęsiančios „Bodegon“ serijos, šie kūriniai kovoja su diasporine tapatybe ir gentrifikacija Vašingtono aukštumų bendruomenėje.

susiję straipsniai

Hierro yra pirmosios kartos dominikonų kilmės amerikiečių menininkė, užaugusi San Francisco de Macorís, jos tėvų gimtajame mieste Dominikos Respublikoje, ir Vašingtono aukštumose, šiauriausiame Manheteno rajone, kur ji gimė. Harlemo ir Hadsono upių apsuptas Vašingtono aukštumos yra gyvybingas barrionas, kuriame daugiausia gyvena afro-Karibų ir Lotynų Amerikos imigrantai niujorkiečiai. Kai Hierro pradėjo studijuoti meno istoriją SUNY Purchase, ji buvo sugniuždyta dėl to, kad matomuose vaizduose nėra tokių bendruomenių ir jų kultūrų.

Galerijos vaizde pavaizduotos dvi ant sienos kabantys skulptūros, kurios abi atrodo kaip padidinti bakalėjos maišai, užpildyti firminiais produktais.

„Ribinių išlaidų“, 2021–22, vaizdas Aldricho šiuolaikinio meno muziejuje, kuriame Saldžios pupelės (Habichuela Con Dulce)2017 m. ir Mandao 22019 m.
Nuotrauka Jason Mandella

Vėliau, studijuodama tapybą Jeilio meno mokykloje, Hierro pasinaudojo liūdna klaida: vietoj jos užsakyto spalvoto popieriaus ji gavo kelis varžtus veltinio. Ji pasiūlė Hierro naują požiūrį, sujungdama fotografijos koliažą su siuvimu ir rankų darbais, kuriuos ji išmoko iš savo motinos. Galiausiai menininkė atrado, kad gali daryti skaitmeninius spaudinius tiesiai ant veltinio – netikėtas pokytis paskatino ją kartu su pagrindinės intelektualinės kultūros artefaktais pristatyti maisto produktų ir kitų kultūrinių savo auklėjimo simbolių vaizdus. Pavyzdžiui, besitęsiančioje serijoje „New Yorker“ (2012 m.) Hierro koliažuose buvo iškirpti išpjovos, kad jos draugų „Instagram“ asmenukės būtų pateikiamos niujorkietis.

Visoje parodoje Vašingtono aukštumų architektūra ir kultūra išlieka svarbiausiu Hierro darbu. Naujausioje jos serijoje „Vartai“ (2021 m.), tarp laisvai stovinčių kaltinės geležies tvoros, septynių pėdų aukščio, strypų yra suvynioti zomšos gabalai, atspausdinti ženklais „neprašome“ arba kuponų apskritimais. Netoliese yra Ribiniai kaštai (2021), freska, užsakyta Aldrichui, kurią sudaro viniliniai lipdukai su parduotuvės vitrinos iškabomis, „išnuomojami“ plakatai, Dominikos maisto vežimėlis ir saldainių pardavimo automatai. Atsirėmę į galerijos sienas yra Casita ir Iš esmės būtina (abu 2021 m.), čiužiniai, padengti atspausdintais patalynės užvalkalais, primenančiais lovas, kurios dažnai guli Hierro kaimynystėje esančiose šaligatviuose. Šios užuominos gali būti neįskaitomos miesto nepažįstantiems žiūrovams, tačiau Hierro teigia, kad šį konkretų miesto gyvenimo ženklą verta išsaugoti muziejuje, kaip tai daro Diamond Stingily savo nuostabioje instaliacijoje. Įėjimai (2019), kur beisbolo lazdos remiasi į laisvai stovinčias duris, o tai yra juodaodžių apsaugos simbolis – ar tai būtų psichologinė, fizinė ar kitokia grėsmė.

Hierro klasės dinamikos tyrinėjimas tampa aiškesnis spausdintose paklodėse, kurios dar labiau primena maisto prekybą, vaizduojančios bakalėjos vežimėlį ir dviratį su Doordash ir Uber Eats pristatymo kuprinėmis. Tačiau Hierro, naudodamas šiuos nešiklius, pastebimai redagavo žmonių figūras. Jų nebuvimas nušviečia parodos pavadinime ir serijos bodega „išlaidas“: momentinio pristatymo paslaugas Iš esmės būtinakurie linkę pasikliauti mažesnes pajamas gaunančiais darbuotojais, kad aptarnautų didesnes pajamas gaunančius klientus, ir kelia grėsmę, kad gali pakenkti ir galbūt pakeisti mažą miesto bodega, kuri parduoda ingredientus Kirpykla su Sweet. Šia prasme, Ribiniai kaštai gestai į klasių nelygybę.

Šios miesto vinjetės primena didžiules Lauren Halsey instaliacijas, pastatytas jos kaimynystėje pietinėje Los Andželo dalyje. Abu menininkai naudoja šiuolaikinę pop estetiką, išsaugodami vietinį vaizdinį kasdienių objektų, reklamų, vitrinų ir iškabų žodyną, ypač tuos miesto identiteto elementus, kurie paprastai panaikinami gentrifikuojant. Hierro darbas dažnai linksta į monumentalesnes mažesnių prekių proporcijas, išryškindamas skirtingus objektus iki ikoninio statuso.

Tonas šventiškas, pasirodymas – gausus archyvas, tačiau darbai leidžia ir praradimo jausmą. Parodai įpusėjus, Hierro sujungė kitus lipdukus, kad pavaizduotų gražų laikinąjį altorių su apversta juoda dėže, rožėmis ir maža katalikų šventojo statula, apsupta baltų atminimo žvakių, Hennessy buteliuku ir daugiau rožių. Altorius – tai bendras atminimas, skirtas pagerbti išėjusiuosius. Jo vieta parodos viduryje rodo iškilmingą poilsio vietą ir pažadą tęsti.

Leave a Comment