Chromatinė palaima: rasti priešnuodį neramumams Jacksono Pollocko knygoje „The Key“.

Jacksonas Pollockas, „Raktas“, 1946 m. ​​Per išankstinę p. ir ponia Edvardas Morisas. © 2018 Pollock-Krasner Foundation / Menininkų teisių draugija (ARS), Niujorkas.

Norėčiau, kad tai nustotų.

Pandemija, poliarizacija, melas.

Miršta planeta.

Beprasmis sumaištis.

Mirę juodaodžiai vaikai, rudieji, mirę policininkai.

Dūžtančios viltys ir sudaužytos širdys – visa tai tą valandą atnaujino vieniša iPhone Super Retina ekrano šviesa.

norėčiau išeiti. Grįžti į kokią nors tobulai įsivaizduojamą vietą ir likti ten amžinai. Bet arčiausiai laiko mašinos tikriausiai bus kava „Wormhole“. Taigi tarp triukšmo aš ieškau konstantų. Tai yra didžiausia meno dovana.

Proporcinga skulptūra neprideda chaotiško gyvenimo srauto. Jį sulaiko, sustabdo. Menas sukuria reikiamą iliuziją, nors ir laikiną, kad mūsų gyvenime yra kažkas fiksuoto, stabilaus ir pastovaus bei prasmingo mūsų egzistencijoje. 2000 metų senumo statula kalba tyliai ir be pasipūtimo. Nors pašėlusiai besisukantys įtraukiantys potyriai šaukia konvulsyvius 4K garsus už penkiasdešimt dolerių už popsą, paveikslas šnibžda savo tylumą.

Šiuolaikinis menas yra didžioji mano estetinės dietos dalis. Tačiau ieškodama ramybės kreipiuosi į Čikagos meno institutą. Ramų rytą ar penktadienio popietę tam tikri kūriniai man teikia paguodą, kurią gauna tik tikintieji (jei jų liko) dalyvaudami sekmadienio mišiose. Man galerija yra sakrali erdvė, o ypač vienas paveikslas, 1946 m. ​​pastoracinė Jacksono Pollocko Rytų Hamptono ramybės vizija „Raktas“ buvo ne kas kita, kaip psichikos gelbėjimo plaustas.

Smalsiai pakabintas šalia išėjimo iš Europos šiuolaikinių galerijų, „Raktas“ yra kaupiamasis vaizdinis pareiškimas iš precedento neturinčio ramaus ir produktyvaus Pollocko gyvenimo laikotarpio. Sukurta – kaip ir šiais laikais – istoriniame suvokimą destabilizuojančio chaoso fone, raminanti, siurrealistiška arkadija, kurią Pollockas iškelia į akiratį, ryškiai prieštarauja pavojingiems virusiniams patogenams, dešimtmečio ekonominei depresijai ir jo laikų pasauliniam konfliktui.

Paveikslėlis yra paprastas kompozicijos ir vykdymo požiūriu. Penkiasdešimt devyni x aštuoniasdešimt du coliai, galima sakyti, kad „Raktas“ yra didelis, bet kuklus pagal vėlesnio Pollocko darbo standartus. Skirtingai nuo urvinių pilkų ir drumzlių, perspaustų paviršių, būdingų jo kelerių ankstesnių metų urbanistinei tapybai, „Raktas“ užpildytas aiškiomis, ryškiomis spalvomis, dažniausiai nesusimaišiusiomis ant drobės atramos. Pirmą kartą tapytojo darbas skleidžia šviesą, o ne ją praryja.

Pradėdamas nuo laisvos asociatyvios improvizacijos, Pollockas kaligrafiškai išdėstė tapybos užuomazgas. Ilgi, kilpiniai sudegusios sienos potėpiai apibrėžia paveikslo paviršių, suteikdami menkiausią įspūdį apie centrinį kraštovaizdį, kurį užima dvi figūros. Šios figūros – galbūt vyras ir moteris – savo išvaizda primena paveikslo kraštus. Sugriebdami vienas į kitą abstrakčiomis ištiestomis rankomis, jie niekada visiškai nesusiliečia. Bendras efektas yra ritmiškas, žaismingas ir matiso džiaugsmo atspalvis.

Kai galvojame apie Pollocką, paprastai į galvą ateina jo liūdnai pagarsėjusios liejamos kompozicijos. Tačiau „Raktas“ yra senoji mokykla. Skaidrios žibuoklės, šiltos, žemiškos raudonos ir vėsios žalsvos žalumynai tepami tradiciškai šepečiais ir paletės peiliuku. Tiesą sakant, jei atidžiai pažvelgsite, galite pamatyti horizontalias juostas, besidriekiančias paveikslo plotyje. Tolygiai išdėstyti maždaug šešių colių atstumu vienas nuo kito. Tai įspūdžiai, kuriuos sukuria grindų lentos, ant kurių buvo nutapytas „Raktas“, – materializavosi paletės peiliu nubraukus drobę virš jų.

Sunku žinoti, kiek jo laikų katastrofiški įvykiai paveikė Pollocką. Net ir be ekonominių sunkumų ar atominio sunaikinimo grėsmės tapytojas buvo neramios sielos, kuri tikriausiai turėjo nedaug nuoširdžių laimingų akimirkų. Taigi chromatinė palaima, sklindanti iš „Rakto“, yra tikrai ypatinga. Per istorinius socialinius ir politinius sukrėtimus, kovą su asmeniniais demonais ir giliai įsišaknijusias traumas, Pollockas sukuria priešnuodį neramumams aliejumi ant drobės. Paveikslas yra saulėtas amžinai Edenas, kuris yra priešingybė tamsaus pasauliui aplink jį ir jo viduje.

Menas yra paliatyvus: kūrėjui tiek pat, kiek ir žiūrovui. Tai gali parodyti mums, ką jau žinome apie dabartį, arba nukreipti į alternatyvias realijas. Skirtingai nuo nuolatinių krizių ir sumaišties 2001-?, „Rakte“ nėra nesantaikos. Jokių ligų, jokios socialinės nesantaikos. Kobalto mėlynas dangus visada giedras, žolė – žalia. Niekas nesikeičia, sensta ar miršta. Neturėdami srauto kondensatoriaus ir užpildyto DeLoreano, negalime išvengti tragedijų, kurias sukūrėme. Mes taip pat negalime jų ignoruoti ar palinkėti. Tačiau mene yra ramybė ir pastovumas, jei tik trumpam. Jacksono Pollocko „Raktas“ yra vaizdas į rojų, tai langas į dangų. (Alanas Pocaro)

Leave a Comment